“如果重视配音，港片不会退步得那么厉害”。张济平说。这些配音前辈都认为2000年是一个分水岭，张佩儒说：“2000年左右的时候是最乱的，配音演员变多了，导演们都不管配音的事，都觉得广东话版本搞定之后他的任务就完成了，就不管了，国语卖得好不好，跟他的关系也不大。除了吴宇森、徐克是因为他们有地位，对质量要求也高。其他很多导演对配音就变成没有要求了，这也是市场的问题，有些导演这个戏的卖座可能跟他下一部戏有密切的关系，但是有些人就不一样，觉得做完这个戏跟我自己就没什么关系了，他就当完成任务，也就不关心国语配音了。”

　　张济平则说，造成这种现象的原因也因为当时内地市场不明朗，CEPA还没有开放，那段时间有些电影在内地就被买断了，内地市场票房好不好基本跟导演没有关系，卖得好也不显得他多厉害。所以他还是看重香港市场的，就像杜琪峰，他根本不在乎国语配音好不好。“如果导演在乎配音，香港电影在内地不会退步得那么厉害。尤其是古装片，配音不好，意思就差很多。”他认为，配音并不只是字正腔圆就可以了，“配音的时候要进入角色的心灵深处。我们对演员非常熟悉，也懂得广东话，知道广东话的发音，我们会用普通话来迁就，但是内地的配音演员可能就做不到这一点，因为他们太字正腔圆了。”

　　焦姣则认为，这和现在配音演员的工作方式也有关。她去年配过《岁月神偷》的吴君如，跟姜小亮合作。但她发现，以前的配音都是几个人围在配音房里对词，有集体创作的感觉。但现在的配音都是各配各的，今天这个配完她的部分走，明天那个来配自己部分，“多无聊啊。好像配《岁月神偷》，我觉得自己配得不好，想重来一遍，导演说：不用了，用机器弄就好了。但是以前我们真的要抓口型，现在就是技术搞定了，跟以前完全不一样。整个市场的风气就是成本上不去，制作也马虎，配音也不好，这是一个恶性循环。”

　　虽然冯雪锐已经许久不出山，但一听其他人介绍现在的状况，他也颇有感触：“我们配音的年代真的比现在难多了，中间有错，就要重新全部再来一遍。一个气音错了，就要重新再来。但是新的导演里面，徐克吴宇森还算重视的，许鞍华导演的也是，她很懂的。”